乍一看，它們就像一張張貼在平滑石面上的照片。而且，與普通相片不同，從不同方位瞧過去，里面人像的輪廓都清晰可辨。走近后，才識得其**面目，遠非貼照片這么簡單，而是由萬千針眼大小的白點匯聚而成，或疏密或虛實，立體感頗強的圖案躍然石上。也正因為工藝師的精雕細琢，原本冰冷的石塊便有了生命的溫度。這種起源于清康熙年間石雕大師李周的“針黑白”工藝的雕刻術，由于能逼真再現影像之故，名曰“石影雕”。

　　盡管名聲沒有吳橋雜技那般響亮，但石影雕卻于去年底與吳橋雜技馬戲共同入選河北省第五批省級非物質文化遺產名錄。作為它的傳承人，43歲的方士英有些清瘦，即便遇到相熟的人，話也不多。她說，自己性子原本就好靜，與這石影雕工藝打了近三十年交道后，更是習慣將話都擱在心底了。

　　不過，只要坐上小凳，拿起那把跟隨了二十多年、長十數厘米的鋼釬，湊近特制的木畫架，方士英的臉龐很快就變得活躍起來，時而仰頭瞅瞅原畫，時而低頭擊打黝黑的石面，如同在石頭面做起刺繡活兒，深淺、大小不一的白點歡快地從指間流出，進而成為粗細不同的線條，再到濃淡相宜的畫面。

　　想要把一張照片既不走樣又傳神地“刺”到堅硬的石板上，絕非易事。*難也是*關鍵的，就是如何掌握擊打的力度，通過明暗度表現多樣的層次感。“除了耐心，如果再有點兒繪畫底子，就更好了。”方士英口中的耐心，是指一件作品往往需要匯聚幾十萬甚至百萬次以上的擊打，而繪畫功底就是對明暗度的敏感。

　　說它像是在做刺繡，可石影雕在制作過程中，精細度更有過之。“刺繡活兒掉線了，可以拆部分重織；作畫涂料不勻了，也能再做增減，可要是石影雕出了差池，整個石面就都作廢了，一切得重來。”在方士英看來，石影雕得把握好兩個“力”，一為腕力；二為眼力。而要練就這身本事，就離不開“坐得住”的歷練。在石影雕行當里，流傳著這樣一句老話“先學上三年繪畫，再苦練三年雕功，滿六年方可出師”。打小有些美術功底的方士英，1997年跑到石影雕故里—福建惠安縣學了三年雕功。為了學好本領，那幾年她幾乎很少回老家探親。